The Hands Behind the Art

Meet the Artists

Elk stuk bij ARTVIK begint met een persoon. Hier zijn de verhalen van de kunstenaars wier werk je mee naar huis neemt.

Shravan Rathod

Born in Vasai, Maharashtra, India

Shravan Rathod

Art was never about perfect lines for me, it was about learning to see, to feel, and to listen to my own hand. My journey began at Vasai Vikasini Robin D'silva Art College, where I completed my Foundation and earned my Art Teacher Diploma with First Class honours. I am currently pursuing my Master's in Fine Arts at Rishikesh Chitrakala Mahavidyalaya, Panvel.

Alongside my own practice, I have spent years teaching young artists, first at St. Willibrord High School, and now through my independent studio. Watching a student mix a colour they actually meant, or measure a line with their own eye for the first time, has shaped how I see my own work too. Every painting I make still carries that same instinct: to look closely, and to let the hand follow what the eye has understood.

— Shravan Rathod

Arun Maruti Peje

Geboren in Stad, Land

Arun Maruti Peje

Ik schilder de kleine dingen. Een hand die op een tafel rust, de bijzondere stilte van een zondagmiddag, een moment tussen twee mensen dat de meesten binnen een uur zouden vergeten. Dit zijn de dingen die ik altijd heb opgemerkt, lang voordat ik mezelf een kunstenaar voor de kost noemde.

Een tijd lang twijfelde ik of opmerken genoeg was om een leven omheen te bouwen. Twee groepstentoonstellingen waren gekomen en gegaan. Mensen reageerden op het werk, stonden ervoor, praatten erover, maar er werd niets verkocht. Tegen de laatste dag van de tweede tentoonstelling begon ik me af te vragen of schilderen überhaupt wel het juiste pad voor mij was.

Toen kocht iemand een schilderij. Niet uit Mumbai, niet van ergens in de buurt. Een koper in Duitsland, op de laatste dag, op wat een rustige afsluiting van een moeilijke periode had moeten zijn. Het was mijn eerste verkoop. Het was genoeg om door te gaan.

Ik ben opgeleid aan de Sir J. J. School of Art in Mumbai, gespecialiseerd in prentkunst en muurschilderingen, en mijn werk is sindsdien veel verder gereisd dan die eerste Berlijnse verkoop, tentoongesteld in de Birla Academy of Art and Culture, Chemould Prescott Road, White Square Gallery in Berlijn en de ambassade van India in Berlijn. In 2015 ontving ik de Maharashtra State Exhibition Award.

Niets daarvan verandert waarvoor ik mijn kunst werkelijk geloof dat het is. Niet voor een galerijpubliek, niet voor een bepaalde klasse verzamelaars. Voor gewone mensen, waar ze ook staan wanneer ze het zien. Soms, zo blijkt, is dat een vreemdeling in Duitsland, bereid om een kans te wagen op een schilder op de laatste dag van een tentoonstelling die bijna niet was gelukt.

— Arun Maruti Peje

Abhijeet Dandawate

Kolhapur, Maharashtra, India

Abhijeet Dandawate

Ik schilder cultuur. Ik schilder emotie. Ik schilder wat het betekent om mens te zijn.

Mijn eerste tentoonstelling ontstond bijna per toeval, een schoolwedstrijd waaraan ik zonder veel nadenken deelnam. Toen de resultaten bekend werden gemaakt, was de mijne gekozen. Ik herinner me dat als het moment waarop ik voor het eerst begreep dat kunst mensen echt kon bereiken, en niet alleen aan een muur hoefde te hangen.

Ik studeerde aan het Vasai Vikasini College of Art voor mijn A.T.D., en voltooide daarna mijn G.D. Art en Diploma in Art Education aan het Mudra College of Fine Art in Mumbai, een opleiding die tot op de dag van vandaag mijn manier van denken over kleur en compositie heeft gevormd.

Voordat ik een kwast oppak, zit ik een paar minuten in stilte voor het doek. Ik schilder het hele plaatje eerst in mijn hoofd. Elk werk dat je hier ziet, is zo begonnen, volledig verbeeld voordat een enkele kleur het oppervlak raakte.

Wat ik het liefste doe, is het gevoel van het Indiase volksleven, mythologie, muziek en alledaagse tederheid tussen mensen najagen, en een manier vinden om dat alles in één kader te vangen. Soms is het een paard midden in een stap. Andere keren is het een stil huiselijk moment. De rode draad daardoorheen is hetzelfde. Kleur zegt voor mij dingen die woorden niet kunnen uitdrukken.

Ik wil dat je rust voelt als je naar mijn schilderijen kijkt. Warmte. Een gevoel van verbondenheid. Een klein stukje van de ziel van India, en misschien wel je eigen verhaal, ergens verborgen in de kleuren.

Mijn hoop is eenvoudig. Dat deze schilderijen verder reizen dan ik ooit zal doen, naar huizen over de hele wereld, en een beetje thuis met zich meedragen waar ze ook terechtkomen.

— Abhijeet Dandawate